Murmures
Françoise Ellong : « Ma passion pour le cinéma me suit partout à chaque instant
décembre 2011 | Faits de société | Cinéma/TV | États-Unis
Français
Entretien avec Françoise Ellong par Beti Ellerson, décembre 2011
Françoise Ellong a déjà une carrière bien lancée. Formée en communication et en cinéma, son imaginaire l’amène à tout ce qui peut l’enrichir. Elle parle de sa passion pour le cinéma et ses projets courants et futurs.
Françoise, quelle trajectoire incroyable pour une jeune femme de 23 ans! Comment était ton expérience avec l’image lors de ton enfance au Cameroun? D’où viens cette passion qui t’anime ?
Mon amour pour le cinéma n’est pas né au Cameroun, mais c’est effectivement le cas pour celui de l’écriture. J’ai découvert l’univers du scénario et des images à 17 ans, soit six ans après mon arrivée en France et je dois avouer qu’aujourd’hui, je ne saurais justifier de manière « raisonnable » ma passion pour le cinéma. Elle est là et me suit partout à chaque instant.
Tu as étudié la communication à Paris et le cinéma à Londres, ta formation comporte aussi des ateliers et des participations à plusieurs tournages. On voit une cinéaste émergente qui a une grande envie d’élargir ses connaissances au sein de divers environnements et expériences. Quelques réflexions?
Si j’ai commencé mes études par la communication, c’est parce que je suis d’avis que dans la vie de tous les jours, c’est absolument essentiel. D’un autre côté, je me suis forgée une sécurité, une façon de me dire « au cas où ». Et puis, c’est difficile de convaincre, surtout une famille africaine, qu’on veut faire du cinéma, que du cinéma et rien que du cinéma. Ce qui peut être aussi compréhensible à un certain niveau. La communication n’a pas été un leurre, loin de là, cette branche m’apporte beaucoup dans ma relation avec les différents acteurs du milieu. Communiquer, c’est primordial. En ce qui concerne Londres, mon premier souhait était d’aller faire un Master en cinéma aux Etats-Unis. Puis, je me suis laissée convaincre par un oncle de privilégier Londres, un conseil que j’ai suivi et que je ne regrette absolument pas. Je maximise en effet mes connaissances, mais je suis pour la politique « chacun sa place » dans le cinéma. En apprendre énormément en lumières, ne signifie pas que demain je me sens capable de réaliser un film et d’en être le chef opérateur. Non. Ce que ça m’apporte, c’est davantage de clarté dans l’échange que j’ai avec mes techniciens, rien de plus. Et puis, j’aime apprendre et je pense que dans ce milieu, on ne cesse jamais d’apprendre.
Les thèmes de tes films sont très éclectiques, traitants de nombreuses questions qui touchent la population parmi laquelle tu te trouves actuellement. Souvent, quand on imagine le « cinéma africain » on s’attend à voir des visages africains, filmé dans l’environnement africain. Est-ce que c’est un stéréotype? Quelques réflexions sur ce qui a inspiré ton choix de sujets, comme : Joue avec moi (2012), Now and them (2011), At Close Range (2011), Nek (2010), Big woman don’t cry (2009), Miseria (2008), Dade (2007),…
En ce qui me concerne, je n’ai absolument pas l’impression de faire des films africains. Non pas que ça ne m’intéresse pas, mais les contextes de mes films ne le sont pas du tout. En revanche, je prépare plusieurs projets que je souhaite tourner surtout au Cameroun, avec des Camerounais. La nationalité d’un réalisateur n’a jamais été celle d’un film, alors je ne souhaite pas entrer dans ces jeux de mots qui quand on y entre, on en sort difficilement. Je m’intéresse beaucoup au cinéma africain, je l’observe et l’étudie de près et j’espère que dans très peu de temps, je vais pouvoir réaliser ses projets dont je parle plus haut.
Lire tout l’entretien ici : http://africanwomenincinema.blogspot.com/2011/12/francoise-ellong-ma-passion-pour-le.html
Liens
Site de Françoise Ellong
Françoise Ellong sur Viméo
Françoise, quelle trajectoire incroyable pour une jeune femme de 23 ans! Comment était ton expérience avec l’image lors de ton enfance au Cameroun? D’où viens cette passion qui t’anime ?
Mon amour pour le cinéma n’est pas né au Cameroun, mais c’est effectivement le cas pour celui de l’écriture. J’ai découvert l’univers du scénario et des images à 17 ans, soit six ans après mon arrivée en France et je dois avouer qu’aujourd’hui, je ne saurais justifier de manière « raisonnable » ma passion pour le cinéma. Elle est là et me suit partout à chaque instant.
Tu as étudié la communication à Paris et le cinéma à Londres, ta formation comporte aussi des ateliers et des participations à plusieurs tournages. On voit une cinéaste émergente qui a une grande envie d’élargir ses connaissances au sein de divers environnements et expériences. Quelques réflexions?
Si j’ai commencé mes études par la communication, c’est parce que je suis d’avis que dans la vie de tous les jours, c’est absolument essentiel. D’un autre côté, je me suis forgée une sécurité, une façon de me dire « au cas où ». Et puis, c’est difficile de convaincre, surtout une famille africaine, qu’on veut faire du cinéma, que du cinéma et rien que du cinéma. Ce qui peut être aussi compréhensible à un certain niveau. La communication n’a pas été un leurre, loin de là, cette branche m’apporte beaucoup dans ma relation avec les différents acteurs du milieu. Communiquer, c’est primordial. En ce qui concerne Londres, mon premier souhait était d’aller faire un Master en cinéma aux Etats-Unis. Puis, je me suis laissée convaincre par un oncle de privilégier Londres, un conseil que j’ai suivi et que je ne regrette absolument pas. Je maximise en effet mes connaissances, mais je suis pour la politique « chacun sa place » dans le cinéma. En apprendre énormément en lumières, ne signifie pas que demain je me sens capable de réaliser un film et d’en être le chef opérateur. Non. Ce que ça m’apporte, c’est davantage de clarté dans l’échange que j’ai avec mes techniciens, rien de plus. Et puis, j’aime apprendre et je pense que dans ce milieu, on ne cesse jamais d’apprendre.
Les thèmes de tes films sont très éclectiques, traitants de nombreuses questions qui touchent la population parmi laquelle tu te trouves actuellement. Souvent, quand on imagine le « cinéma africain » on s’attend à voir des visages africains, filmé dans l’environnement africain. Est-ce que c’est un stéréotype? Quelques réflexions sur ce qui a inspiré ton choix de sujets, comme : Joue avec moi (2012), Now and them (2011), At Close Range (2011), Nek (2010), Big woman don’t cry (2009), Miseria (2008), Dade (2007),…
En ce qui me concerne, je n’ai absolument pas l’impression de faire des films africains. Non pas que ça ne m’intéresse pas, mais les contextes de mes films ne le sont pas du tout. En revanche, je prépare plusieurs projets que je souhaite tourner surtout au Cameroun, avec des Camerounais. La nationalité d’un réalisateur n’a jamais été celle d’un film, alors je ne souhaite pas entrer dans ces jeux de mots qui quand on y entre, on en sort difficilement. Je m’intéresse beaucoup au cinéma africain, je l’observe et l’étudie de près et j’espère que dans très peu de temps, je vais pouvoir réaliser ses projets dont je parle plus haut.
Lire tout l’entretien ici : http://africanwomenincinema.blogspot.com/2011/12/francoise-ellong-ma-passion-pour-le.html
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Site de Françoise Ellong
Françoise Ellong sur Viméo
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Interview with Françoise Ellong and translation from French to English by Beti Ellerson, December 2011
Françoise Ellong is already off to a good start on her career path. Trained in communication and filmmaking, her imagination leads to whatever may enrich her. She talks about her passion for cinema and her current and future projects.
What an incredible journey for a young 23 year-old-woman! What was your experience with the image as a child in Cameroon? Where did this amazing passion come from?
My love for film was not born in Cameroon, but my love for writing was, in fact. I discovered the world of images and screenwriting at 17, six years after my arrival in France and I must admit that today I cannot justify in a « reasonable » manner, my passion for cinema. It is there and follows me everywhere, all the time.
You studied communication in Paris and filmmaking in London, your training also includes several workshops and participation in film shootings. One sees an emerging cineaste who has a great desire to broaden her knowledge from diverse experiences and in various environments. Some thoughts?
I began my studies in communication because I believe it is absolutely essential in everyday life. On the other hand, I also built a safety net, to have something to fall back on « just in case ». And it’s hard to convince an African family especially, that one wants to make films, and nothing more. What one may also understand at some level is that the field of communication is not an illusion, far from it. It offers me a lot in my relationship with the various players in this arena. Communication is essential. As for London, my first wish was to go for a Masters in Film in the United States. My uncle convinced me to choose London. I followed his advice and I do not regret it at all.
I do make the most of what I learn, in fact, but my policy is that « each has her/his place » in cinema. Having gained knowledge about something does not mean that tomorrow I feel competent enough to make a film or that I can be the cameraperson. No. What it gives me is more clarity during the exchange I have with my technical crew, nothing more. I love learning and I think in that environment, one never stops doing so.
The themes of your films are very eclectic, treating many issues that affect the population in the environment where you are at that instant. Often, when one imagines an « African film », one expects to see African faces, filmed in an African environment. Is this a stereotype? What inspired your choice of subjects? For the films: Joue avec moi (2012), Now and them (2011), At Close Range (2011), Nek (2010), Big woman don’t cry (2009), Miseria (2008), Dade (2007),…
For me, I have absolutely no illusion that I am making African films. Not that I’m not interested, but that it is not at all the context of my films. However, I am preparing several projects that I want to shoot in Cameroon in particular, with Cameroonians. The nationality of the filmmaker has never been the identity of a film. So I do not wish to get into these name games, that when one does, it is difficult to get out of. I am very interested in African cinema, I watch and study it closely and hopefully in a very short time, I’ll be able to carry out the projects that I just talked about.
Read more http://africanwomenincinema.blogspot.com/2011/12/francoise-ellong-my-passion-for-cinema.html
What an incredible journey for a young 23 year-old-woman! What was your experience with the image as a child in Cameroon? Where did this amazing passion come from?
My love for film was not born in Cameroon, but my love for writing was, in fact. I discovered the world of images and screenwriting at 17, six years after my arrival in France and I must admit that today I cannot justify in a « reasonable » manner, my passion for cinema. It is there and follows me everywhere, all the time.
You studied communication in Paris and filmmaking in London, your training also includes several workshops and participation in film shootings. One sees an emerging cineaste who has a great desire to broaden her knowledge from diverse experiences and in various environments. Some thoughts?
I began my studies in communication because I believe it is absolutely essential in everyday life. On the other hand, I also built a safety net, to have something to fall back on « just in case ». And it’s hard to convince an African family especially, that one wants to make films, and nothing more. What one may also understand at some level is that the field of communication is not an illusion, far from it. It offers me a lot in my relationship with the various players in this arena. Communication is essential. As for London, my first wish was to go for a Masters in Film in the United States. My uncle convinced me to choose London. I followed his advice and I do not regret it at all.
I do make the most of what I learn, in fact, but my policy is that « each has her/his place » in cinema. Having gained knowledge about something does not mean that tomorrow I feel competent enough to make a film or that I can be the cameraperson. No. What it gives me is more clarity during the exchange I have with my technical crew, nothing more. I love learning and I think in that environment, one never stops doing so.
The themes of your films are very eclectic, treating many issues that affect the population in the environment where you are at that instant. Often, when one imagines an « African film », one expects to see African faces, filmed in an African environment. Is this a stereotype? What inspired your choice of subjects? For the films: Joue avec moi (2012), Now and them (2011), At Close Range (2011), Nek (2010), Big woman don’t cry (2009), Miseria (2008), Dade (2007),…
For me, I have absolutely no illusion that I am making African films. Not that I’m not interested, but that it is not at all the context of my films. However, I am preparing several projects that I want to shoot in Cameroon in particular, with Cameroonians. The nationality of the filmmaker has never been the identity of a film. So I do not wish to get into these name games, that when one does, it is difficult to get out of. I am very interested in African cinema, I watch and study it closely and hopefully in a very short time, I’ll be able to carry out the projects that I just talked about.
Read more http://africanwomenincinema.blogspot.com/2011/12/francoise-ellong-my-passion-for-cinema.html
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