Jamal El Gouji

Jamal El Gouji (né en 2002) a grandi dans un environnement où l’art était peu présent. Lorsque l’opportunité s’est présentée, il a choisi de se consacrer au cinéma. En 2022, il a commencé ses études en cinéma à l’Université Hassan II de Casablanca, au sein de l’École Nationale Supérieure d’Art et de Design (ENSAD), où il a commencé à façonner sa vision artistique et son langage cinématographique. Il poursuit actuellement un Master en Études Cinématographiques et Audiovisuelles à l’Université Mohammed V de Rabat. Son court-métrage de fiction Shadows of Silence (2024) a été sélectionné dans plusieurs festivals nationaux et internationaux. Il a ensuite réalisé le court documentaire 3 Cities Three Films (2026), poursuivant son exploration d’un cinéma engagé socialement. Parallèlement à sa pratique cinématographique, il a également animé un atelier de cinéma lors du Festival du Film d’Oukacha en 2024. Le travail de Jamal explore des mondes imaginés à travers le regard de sa génération, créant un cinéma socialement engagé centré sur les besoins humains. Il considère que l’art est intrinsèquement humain — tant que l’humanité existe, l’art perdure.

Jamal El Gouji (born in 2002) grew up in an environment where art was scarcely present. When the opportunity arose, he chose to pursue cinema. In 2022, he began his studies in cinema at Hassan II University of Casablanca, within the National Higher School of Art and Design (ENSAD), where he started shaping his artistic vision and cinematic language. Currently, pursuing a Master’s degree in Cinema and Audiovisual Studies at Mohammed V University in Rabat.   His short fiction film Shadows of Silence (2024) was selected for several national and international festivals. He later directed the short documentary 3 Cities Three Films (2026), continuing his exploration of socially engaged storytelling. Alongside his filmmaking practice, he also served as a cinema workshop facilitator at the Oukacha Film Festival in 2024.   Jamal’s work explores imagined worlds through the perspective of his generation, creating socially engaged cinema centered on human needs. He believes art is inherently human — as long as humanity exists, art endures.