Musique

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De limady Tounkara

Djelimady Tounkara est le « guitarhero » de la musique malienne. Chef d’orchestre et soliste depuis longtemps du Super Rail Band, le plus prestigieux groupe de rock mandingue, il a développé en parallèle une aventure personnelle. S’inspirant de la tradition, il a adapté à la guitare la kora et le ngoni, des instruments qui accompagnent depuis des siècles les grandes épopées mandingues. Il a intégré les influences arabo-andalouses et cubaines, et créé un nouveau groupe qui privilégie une musique plus acoustique, mettant en valeur ses talents prodigieux de guitariste, d’arrangeur et de compositeur. Le disque débute par une exquise ballade dédiée à…

Affirmation d’un hip hop à portée politique et sociale Face à une réalité économique rude, une frange de la jeunesse principalement établie en villes commence à exprimer à travers ses compositions de rap swahili ses peurs et ses inquiétudes quant à l’avenir du pays. Elle parvient à dépasser les clivages de génération qui avaient été exacerbés durant les années de socialisme et post-Nyerere. Une communion entre un public de plus en plus large et les jeunes artistes s’opère grâce à la volonté affichée de ces derniers artistes d’ériger un hip hop dans lequel la société tanzanienne puisse s’identifier. Les thématiques…

Notre intérêt pour le hip hop tanzanien a débuté dans un village reculé des montagnes Udzungwa (2). Je vivais à proximité d’un kiosque duquel le tenancier écoutait une musique qui a rapidement attisé ma curiosité. Ce n’était ni à cause de sa rythmique qui n’avait rien à voir avec une quelconque tradition musicale africaine, ni pour son contenu chanté dans la langue swahilie et qui, en ces débuts de terrain, m’était encore peu familière. Les raisons de mon étonnement résidaient dans le zèle avec lequel ce jeune commerçant s’attachait à glisser du matin au soir la même cassette dans sa chaîne…

De Jean-Claude Götting et Duke Ellington

Götting n’est pas musicien, mais dessinateur et scénariste de bande dessinée. Il est l’auteur mis en exergue de ce 33° volume d’une collection inégale, mais intéressante et originale. En effet, « BD Jazz » est une véritable anthologie de cette musique sous une forme inédite : destinée aux amateurs de bd, de jazz, ou des deux, elle raconte « aux jeunes de 7 à 77 ans » suivant l’expression qui a fait la gloire de Tintin, l’histoire de cette musique presque centenaire. Chaque volume est un album cartonné qui comporte une vingtaine de planches racontant en général la vie d’un musicien, accompagnées d’une chronologie…

De Geraldo Pino & The Heartbeats

Tous ceux qui s’intéressent à l’histoire de la musique urbaine ouest-africaine vont se jeter sur cette anthologie d’un artiste formidable et totalement oublié, mais que Fela ne cessa jamais de citer comme son premier vrai modèle, l’authentique pionnier de ce qui ne s’appelait pas encore l' »afrobeat »… En 1962, après quatre ans d’études musicales à Londres où il a formé son premier groupe The Koola Lobitos, Fela s’installe à Lagos. Il racontera à son premier biographe Carlos Moore : « Je jouais du highlife jazz quand Geraldo Pino a débarqué en amenant avec lui la soul. (…) Ce mec menait la grande…

De Herbie Hancock

Les géants du jazz traînent leur passé comme un boulet : leur histoire est un fardeau que portent nos mémoires… et pas forcément la leur ! Il y en aura donc beaucoup qui gémiront à l’écoute de ce disque : indigne pour les uns du génial pianiste du quintet de Miles Davis millésimé sixties ; trop sage pour les autres, les thuriféraires des Headhunters ou de « Rock It » qui sont rarement les mêmes. Bref, difficile d’écouter ce disque comme s’il tombait de la lune, et c’est pourtant ce qu’il faudrait faire pour en tirer le plaisir qu’il peut procurer au…

Une fois encore, des enregistrements tout récents associés à d’autres très anciens (effectués par Herbert Pepper en 1954 et 1961) viennent à point nommé pour clouer le bec aux Cassandre dont le triste métier est de prétendre (de génération en génération !) que le patrimoine musical africain est partout moribond… Ce n’est certes pas le cas au Gabon, ce véritable conservatoire forestier d’innombrables traditions. Les Myènè habitent sur les rives du Moyen-Ogooué, autour des lacs qui s’étalent entre Lambaréné (ville dont ils se disent les fondateurs) et Port-Gentil. Leur musique, peu enregistrée, a cependant fait l’objet d’une fameuse étude de…

De Lulendo

(sortie le 24/10/2005)

Quatre ans après « A qui profite le crime ? », ce n’est que le deuxième album de cet artiste singulier qui a pourtant à son actif vingt ans d’une carrière bien remplie. Amoureusement dédié à son pays natal – qu’il a quitté pour la France en 1982 – « Angola » est le bilan d’une expérience très diversifiée. En effet Lulendo est un chanteur très attachant, dont la voix de ténor en falsetto, d’une justesse absolue, évoque souvent celle de Papa Wemba, qu’il a accompagné comme choriste. Adolescent, il a beaucoup fréquenté les chorales religieuses de Luanda, ce qui semble se refléter dans…

Chez les Haoussa et les Djerma (ou Zarma) du Niger, de même que chez les peuples mandingues (Gambie, Guinée, Mali, sud du Burkina, nord de la Côte d’Ivoire), les confréries traditionnelles de chasseurs continuent de jouer un rôle éminent jusqu’à la lisière de la société moderne et urbaine. Et parmi elles s’expriment des musiciens spécialisés, qui n’appartiennent pas nécessairement à la caste des griots, même s’ils en adoptent la tenue vestimentaire, en particulier l’emblématique coiffe ornée de cauris. Leur présence est indispensable au succès de la chasse : ils suivent les chasseurs au cours des battues, chantent leurs louanges et…

D'Alpha Blondy & The Solar System

Le business des « best of  » (en v.f. « anthologies ») produit tant de galettes rancies qu’on a tendance à les entasser toutes dans un coin et à les oublier dans la pile des cds inutiles. Ceux d’Alpha Blondy n’ont certes pas manqué en 22 ans de carrière. Aussi m’excuserez-vous d’avoir tardé à signaler celui-ci, sorti en juin, et que je retrouve au hasard d’un rangement… En fait cette alternance de versions originales très bien « remastérisées » et de remixes astucieux est une parfaite réussite. « Banana Poyo » revisité par Lucas Martinez (le guitariste du Solar System) fait d’ailleurs un tabac en boite, et…

De Wayne Shorter

Sensationnel : il n’y a pas d’autre mot ! Le titre –  » Au-delà du mur du son  » – résume bien l’ambition de ce musicien de génie, qui est à la fois le meilleur compositeur du jazz actuel et l’un des deux plus grands saxophonistes vivants – avec Sonny Rollins. (et cela, il l’est doublement, au saxophone ténor et au soprano !) Si différent qu’il soit de celui de John Coltrane, le quartet de Wayne Shorter incarne quarante ans après la même ambition : celle d’une musique se situant au-delà de toutes les barrières esthétiques, pour s’élever résolument au…

Depuis quelques années la collection Ocora de Radio-France a heureusement retrouvé sa première vocation : éditer des enregistrements de haute qualité effectués  » sur le terrain « . Collectées au cours des quatre dernières années, les 19 plages de ce magnifique cd démontrent la vitalité remarquable de la musique kabiyé. On pourra en juger en les comparant à deux autres albums consacrés à la même ethnie ( » Musique Kabré  » et  » Musique Kabiyé « , Ocora n° 25 et 76) réalisés entre 1960 et 1972 par Raymond Verdier. Ce dernier est aussi l’auteur d’un très beau film méconnu de 1966 intitulé…

De noJazz

(Sortie le 27 septembre 2005)

Pour ses fans et pour tous les francophones, Nougaro sera sans doute la « guest star  » de ce cd (« Un Grain de Folie » est l’un de ses derniers enregistrements) mais ce n’est pas la seule… Avoir réussi à faire enfin de Nougaro un vrai rapper n’est pas le moindre mérite de noJazz… Mais que Stevie Wonder – dont on attend le nouvel album depuis dix ans mais il paraît que c’est pour très bientôt ! – ait accepté de mettre son harmonica et sa voix au service de noJazz, et de servir de majordome à cet album, c’est assez surprenant…

De Salif Keita

(sortie le 10 octobre)

« Ca fait du bien d’être amoureux, aimé, heureux » : ce simple aveu exprimé en français dans la première chanson ( » Bobo « ) fera aussi « du bien » à tous les admirateurs du génial chanteur, car ce nouvel album est le plus dansant, joyeux et jubilatoire qu’il ait jamais enregistré. Si le précédent, le miraculeux  » Moffou « , était dominé par des complaintes bouleversantes comme l’admirable « Iniagige « , celui-ci est un pur concentré de bonheur et de  » groove « , pour user d’un mot trop galvaudé. On peut même espérer qu’il offrira enfin à Salif Keita l’occasion de s’imposer, à l’instar de…

Entretien de Soro Solo avec Thione Seck

Adolescent, Thione Seck se gavait de films bollywoodiens et de leur musique. Plus de trois décennies plus tard, il traduit ses influences d’enfance en une œuvre musicale haute en couleurs. Enregistré à Dakar, Paris, Madras et le Caire, Orientissime tisse des liens entre l’Afrique et l’Orient.

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Quand Didier Awadi, cofondateur du Positive Black Soul de Dakar, naît en 1969, l’Afrique est encore dans les effluves des indépendances. Quand il a quinze ans, tout le continent noir – ou presque – déchante déjà. Le rêve cassé des indépendances, la violence de l’histoire du peuple noir et les enjeux planétaires influenceront le choix de son mode d’expression. Il s’appuiera sur l’expression identitaire et la force de persuasion du rap pour proposer une refondation des mentalités africaines. Portrait du bâtisseur de conscience le plus africain des rappeurs du continent.

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De Magic System

Magic System à l'épreuve du troisième album

Au menu de C’est ça qui est la vérité de Magic System, douze titres inédits et deux bonus. Au risque de se disperser, les garçons d’Abidjan ratissent large pour convaincre critiques, médias et surtout l’auditoire hétéroclite gagné depuis 2001 avec  » 1er Gaou « , le gros tube de leur deuxième cassette.

De Nujeli

La fusion à l'honneur

Ensi se veut un album résolument fusionnel : un mixte d’instruments à cordes (violon, contrebasse, violoncelle), de rythmique électro et de voix traditionnelle africaine. Avec ses accents électro-jazz, l’orchestration et les arrangements installent l’œuvre d’emblée dans l’univers de la jungle, du trip-hop et de la drum’n’base. Composé de treize titres, Ensi signifie  » le monde  » en lugandais, l’une des langues d’Ouganda. Cet opus que les Ougandais et les Français découvrent simultanément est le résultat de la rencontre en 2001 du Français Julien Groult et de l’Ougandaise Irène Morel. Julien, compositeur et producteur curieux, arrive à la musique électronique après une formation classique…

Nettement moins médiatisé que la reconnaissance par Albert II de son « fils africain » l’événement est nettement plus intéressant : aussitôt après le sacre de son nouveau prince, le  » Rocher  » devient pour tout l’été le siège d’une somptueuse manifestation pluridisciplinaire consacrée aux artistes d’Afrique Noire.

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