Surnommé le  » James Brown algérien « , Jimmy Oihid ( » L’Unique « , en arabe), est de retour avec  » Oriental Roots « , un album qu’il qualifie de  » rêve devenu réalité « . En effet, c’est alors qu’il se ressourçait auprès des siens en Algérie que lui est venue l’idée d’  » Oriental Roots « , en entendant les sonorités qui ne l’ont jamais quitté depuis son enfance : les racines. Il les entend, il les ressent. Des dunes ambrées du Sahara aux ruelles colorées de la Jamaïque, des tribus Touaregs aux tribus rasta, des parfums d’épices de Bab El Oued au goût sucré de la mangue des Caraïbes, son esprit voyage comme dans…

On sait que les Wolof, population dominante, sinon majoritaire au Sénégal, ont su faire une percée spectaculaire sur le marché mondial des « musiques du monde » grâce à des chanteurs comme Youssou N’Dour et Ismael Lô, ou des instrumentistes et compositeurs aussi divers que Doudou N’Diaye Rose et Wasis Diop. Cependant, en tant que telle, l’extraordinaire diversité de la musique wolof reste bien méconnue, et les disques qui lui ont été consacrés sont très rares. Malgré sa prise de son un peu sommaire, cet album enregistré entre 2000 et 2002 en offre un aperçu assez saisissant. Par exemple, tous les amateurs…

En exergue de ce cinquième album en dix ans de carrière, l’ébouriffant chanteur-pianiste anglais Jamie Cullum présente ainsi Mina Agossi : « l’écouter, c’est comme foncer en moto à travers Paris : cahoteux, palpitant, magnifique mais dangereux…ne vous attendez pas à vous en sortir indemne !  » Paris n’est pourtant qu’une étape pour cette franco-béninoise, qui a grandi entre la province française, la Côte d’Ivoire et le Niger, se sent aujourd’hui très attirée par Londres, et vient d’enregistrer cet album pour un label anglais dans un club new-yorkais, le Jazz Standard. La moitié des titres sont d’ailleurs des standards du jazz.…

Actuellement en France pour faire la promotion de son premier album,  » Zion Prophet « , Takana Zion revient sur son processus de création, ses rencontres artistiques, et son parcours musical qui va du rap au reggae, en passant par le blues.

Hein ? Quoi ? Je rêve, ou bien ? Une islandaise dans Africultures ? Alors là, vraiment, il ne manquait plus que ça ! Mieux vaut l’avouer franchement, il y a bien longtemps que je cherchais en douce un prétexte pour parler ici de Björk, dont j’étais tombé raide amoureux dès ses premiers disques avec les Sugarcubes. Alors bien sûr, cette fois, je n’allais quand même pas rater l’occasion, ayant enfin un alibi en or massif. Déjà, pour résister à cette voix, il faudrait avoir deux oreilles de bois. Quant aux orchestrations, elles sont vraiment splendides, on croirait entendre tantôt…

Takana Zion s’était fait remarquer en 2006 en première partie de Tiken Jah Fakoly à l’Elysée Montmartre, à Paris. Il revient aujourd’hui sur le devant de la scène avec son premier album, « Zion Prophet », réalisé et produit avec Manjul dans son studio « Humble Ark » à Bamako, entre décembre 2006 et janvier 2007. Takana Zion est d’ailleurs l’invité de Manjul dans son album « Jahtiguiya », sorti en avril (sur le titre « I am a Freeman »*). Parfois surnommé « le Sizzla de l’Afrique », il avait débuté dans le milieu du rap guinéen et du dancehall avant de s’orienter vers le reggae. À peine âgé…

Conduire dans les ruelles encombrées et escarpées d’Antananarivo exige autant de dextérité que le jeu de la cithare valiha dont Germain Randrianarisoa, alias Rajery, est l’un des virtuoses les plus inventifs. Par expérience je puis témoigner du fait que Rajery est d’ailleurs un remarquable conducteur malgré (ou bien, qui sait, à cause de ?) son handicap (une main droite atrophiée depuis son plus jeune âge). J’ai eu le privilège de passer des journées entières à discuter avec lui dans sa voiture  » à la place du mort  » comme on dit (et la mort est autant que la vie le…

À l’instar de Billie Holiday (dont elle est très proche sans avoir son génie musical, probablement incomparable pour l’éternité) Anna Maria Wooldridge – alias Abbey Lincoln – est l’une des rares femmes qui ont su échapper au rôle conventionnel et trop souvent limitatif des chanteuses dans l’univers si machiste du jazz et de la musique africaine-américaine en général, pour en devenir une véritable icône. On pourra (comme elle sans doute) se demander si elle a plus ou moins bénéficié ou souffert dans son destin artistique d’avoir été longtemps la compagne d’un des grands maîtres du jazz moderne : le batteur…

Je vous dois d’abord des excuses car il y a bien deux mois que ce disque épatant traînait sur mon bureau, sans que j’osasse le dépuceler, encore moins l’écouter. Je le cachais très soigneusement à tous mes amis. J’avais presque honte de l’avoir reçu et de devoir un jour vous en parler. Je me disais que si jamais je devais le faire, ce ne pourrait être qu’à contrecœur et par pure conscience professionnelle. Comme tous les admirateurs respectueux de Brassens, j’ai toujours été méfiant et rétif à l’égard de tous ceux, si nombreux, qui prétendent s’approprier son œuvre géniale comme…

Comme à son habitude, Youssou N’Dour vient de sortir au Sénégal un disque incomplet, ébauche de celui qui sortira bientôt partout (1). On finit par se demander si ces  » brouillons dakarois  » ne sont pas bien plus intéressants que son œuvre  » mondialisée « .

Fêtard invétéré, Manu Dibango est devenu le recordman absolu des anniversaires : chaque nouvel album est infailliblement pour lui l’occasion de trinquer et de souffler des bougies, et le larron fait l’occasion à défaut du contraire, si nécessaire ! Enregistré et filmé en octobre 2004, ce concert était censé célébrer, certes un peu prématurément, le 71° anniversaire de Monsieur Dibango N’Djocké Emmanuel, « né à Douala le 12 décembre 1933 à 11 heures de nuit » selon son autobiographie, fac-similé du faire-part à l’appui.

Originaire de Barbès, mythique quartier cosmopolite de Paris, Manjul vit depuis plus de cinq ans à Bamako, au Mali, où il a son propre studio d’enregistrement, « Humble Ark ». Il avait sorti en 2002 « Faso Kanou » le premier volume de la série « Dub To Mali ». Il revient aujourd’hui avec le volume 2, « Jahtiguiya », une petite merveille composée de 14 titres où se mêlent dub, roots reggae et musique mandingue. « Jahtiguiya », c’est un jeu de mot avec diatiguiya, qui signifie « Hospitalité ». Un album atypique, à la fois mystique et inspiré, où le folklore est profondément respecté et sur lequel on retrouve bien…

Artiste incontournable de la scène ivoirienne, Kajeem revient en force ce mois-ci dans les bacs avec son album « Positif ». Son reggae-ragga fortement imprégné de soul et de rap, impose avec assurance un flow vif, qui lui confère un style très personnel. Artiste engagé, les textes occupent une place prépondérante dans sa musique, car pour lui la musique ne saurait être réduite qu’à sa fonction récréative. Sa voix envoûtante puise dans l’arsenal de la littérature les munitions d’une poésie vivifiante au verbe incisif. Il a d’ailleurs reçu des menaces suite au succès de sa chanson « Sergent 2 Togo (1) », dans laquelle,…

Andy Palacio est le seul artiste internationalement reconnu parmi les Garinagu. Nous ne reviendrons pas ici sur l’histoire extraordinaire de cette population d’Amérique centrale (cf : Africultures n° 62), issue du métissage de quelques dizaines de naufragés africains – les meilleurs nageurs, qui échappèrent ainsi à l’esclavage, en 1635 – avec les autochtones arawak et caraïbes. Natif du Bélize, ce chanteur-percussionniste quadragénaire, longtemps exilé à Londres puis en Californie, milite depuis une vingtaine d’années pour la préservation de la culture garifuna, aujourd’hui en péril. On dit même que c’est un peu grâce à lui qu’en 2001 elle a été proclamée…

Miriam Makeba a toujours été une référence absolue pour Angélique Kidjo, qui a d’ailleurs enregistré son  » Malaïka  » dès l’adolescence, avant de chanter en première partie de ses concerts. Nées à 28 ans de distance (l’une en 1932, l’autre en 1960) leur ascension et leur progression semblent miraculeusement parallèles : de leur enracinement dans leurs pays d’origine vers un rayonnement universel à travers les filtres magiques afro-américains du jazz et de la soul. Ce disque est sans doute celui où la dévotion de Kidjo rejoint l’influence de Makeba au point de faire d’Angélique l’héritière idéale, indiscutable de Miriam. Sa…

Cette compilation incendiaire est la suite du fameux « Africa wants to be free » (2004), produit par et pour l’association Survie. Entre les deux, il s’est passé beaucoup de choses : d’abord la polémique autour du projet de loi inique sarkozien du 23 février 2005 « reconnaissant les bienfaits de la colonisation » ; puis, quatre mois après, le décès du Président-fondateur (vingt ans plus tôt) de Survie : l’économiste-pamphlétaire François-Xavier Verschave, infatigable et intarissable dénonciateur du néocolonialisme, auteur notamment de « La Françafrique » (Stock), de « Noir Silence » et de « Noir Chirac » (Les Arènes). C’est bien sûr à lui qu’est dédié « Décolonisons » : le…