Solorazaf, Nine pieces of bizarre (Musikéla) Que dire d’autre qu’un cliché après avoir entendu le dernier album du lead guitar de Miriam Makeba ? C’est un beau moment de musique. C’est aussi un parcours surprenant. Né à Montpellier, Solo Razafindrakoto, originaire de Madagascar, passe son enfance à Tananarive où, à 17 ans, il sera l’un des plus jeunes musiciens de studio. En 1979, la France voit revenir quelqu’un d’assis culturellement et d’affûté musicalement. C’est en 1986 qu’il rencontre la « Mama Africa ». Il l’accompagnera dans toutes ses tournées. « Nine Pieces of bizarre » sont des virgules, des pauses, sans exagération de longueur -…

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Le festival phocéen MétisSons aime à s’interroger sur la notion du métissage, pour mieux asseoir sa démarche fondatrice qui consiste à réunir les musiques et cultures en diaspora.

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Coco Malabar

Les sons qui semblent venir de partout et repartir dans tous les sens font de la musique de Gwana Diffusion une création quasiment indéfinissable. Eux, sont pourtant parvenus à lui trouver un nom : « le Raggnawaachaâbirock ». En décrypté : Ragga, Gnawa, Chaâbi et Rock. Pour ne pas faire de jaloux, dira-t-on. Bab El Houed-Kingston, second album du groupe algérois fondé par Amazigh Kateb propose une ballade ponctuée de rencontres. Dans la même lignée que l’ONB (Orchestre National de Barbès), « les chansons, fraîchement composées ou remaniées s’inscrivent dans une unité de feeling, tout en répondant à la versatilité stylistique de l’inspiration du groupe »,…

Plus les années passent et plus les « Mamans » de la musique africaine se font rares et précieuses. Anna-Marie Nzié du Cameroun, peut être considérée avec Myriam Makéba et Césaria Evora, comme une des dernières femmes à avoir consacré sa vie à la musique. Mais à 67 ans, la Camerounaise était la moins connue des trois. Oh, on ne pense pas que cette carence l’empêchait de vivre, mais cela fait plaisir de voir tant de noms de la musique camerounaise et d’ailleurs réunis autour d’elle. Manu Diabngo, le batteur Brice Wassi, Marcellin Ohandja, Douglas Mbida, le clavier et chanteur du groupe…

Né à Saint-Domingue le 7 juin 1957, Juan Luis Guerra a fait des études de musique aux Etats-Unis dans la prestigieuse  » Berkeley School of Music « . Il y recevra une formation essentiellement axée sur le jazz, mais, devenu musicien, il exploite au mieux les possibilités et les racines du merengue, le rythme national de son pays. Richesse poétique des textes, orchestration stylisée, répertoire riche et varié, l’intégration des rythmes étrangers au merengue, l’engagement social par la chanson… Juan Luis Guerra s’est imposé en moins de dix ans comme une figure mythique du merengue et de la salsa. L’écrivain cubain, Leonardo Padura,…

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Bisso na Bisso, Racines (V2) Pour lancer le concept Bisso na Bisso, « entre nous » en lingala, Passi le rapeur d’origine congolaise a convoqué une grande réunion familiale. A l’africaine. Il y a Mpassi, sa cousine membre du groupe Mel Groove, Lino et Calbo, ses cousins d’Arsenik, Ben-J des Neg’marrons et quelques potes du secteur A, label rap de banlieue parisienne. Tous Congolais et tous têtes d’affiches du mouvement hip-hop français. L’idée née dans la tête du premier depuis maintenant trois ans, alors qu’il débutait tout juste sa carrière avec le groupe Ministère Amer, était de marier les musiques populaires africaines…

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Koffi Olomidé & Quartier Latin, Droit de veto (Sonodisc) Alors que les murs de l’Olympia résonnent encore de son passage de l’année dernière, l’infatigable Koffi impose son Droit de Veto. Mais, même si l’élégance vocale et la perfection technique ont toujours fait partie de ses principes, cet album de nouvel an a du mal à étonner, comme il a toujours été de mise s’agissant de Koffi Olomidé. A part le titre phare, Droit de Veto, le Grand Mopao semble quelque peu céder à la routine de sa notoriété en enfonçant le clou d’un ndombolo devenu chose publique. Mais patience. La…

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Pendant cinq jours (11 au 15 janvier), Paris a fêté les femmes algériennes à travers des concerts donnés au Cabaret Sauvage à la Villette. Cinq soirs de fête pour montrer à ceux qui pouvaient en douter que les Algériennes sont bien à la pointe du combat pour un renouveau culturel de leur pays et pour briser le maximum de tabous.

Le marché de la presse afro-caribéenne s’agrandit. Un nouveau titre, Le Disque africain, est né au mois d’octobre dernier en région parisienne. Une aventure qui prêche l’optimisme, chiffre à l’appui :  » 7% marché du disque pour un taux de croissance annuel de 20% (depuis cinq ans environ), tels sont quelques chiffres bruts de l’aspect économique de la musique africaine et antillaise en France en 97 « .