Le 17 mai 2026, une table ronde intitulée Méditerranée plurielle : récits et esthétiques renouvelés réunissait à Cannes des cinéastes en sélection et des professionnel·les emblématiques de la région autour de la journaliste franco-libanaise Micha Khalil, de Monte Carlo Doualiya. Pensée en résonance avec la Saison Méditerranée 2026 de l’Institut français, inaugurée deux jours plus tôt à Marseille, la rencontre interrogeait la manière dont les cinémas arabes et méditerranéens renouvellent leurs récits, leurs formes et leurs imaginaires, entre contraintes de production, pression des marchés internationaux et désir d’inventer d’autres images. Modérée par Micha Khalil, la discussion réunissait la réalisatrice franco‑marocaine Laïla…

Au Marché du film du Festival de Cannes 2026, le pavillon Afronova a accueilli le 18 mai une table ronde consacrée à un enjeu central pour les cinémas africains et diasporiques : la construction de leurs publics. Modérée par Alain Modot (Difa/GIFA), la rencontre réunissait Nancy Aka (réseau Majestic), Céline Delfour (AFCAE) et Franciane Abassan (productrice et sales agent), croisant les regards de la distribution, de l’exploitation, de la programmation et des ventes internationales. Dans un contexte marqué par une diversité linguistique et culturelle exceptionnelle, mais aussi par des déséquilibres persistants dans la circulation des œuvres, les intervenants ont interrogé…

Cette table-ronde le 18 mai 2026 au Pavillon Afronova du marché du film au festival de Cannes 2026, animée par Maklor Babutulua, a réuni Hedi Zardi (les Ateliers de l’Atlas), Emilie Pianta Essadi (la Fabrique cinéma de l’Institut français), Houda El Amri (Canal+), Eugénie Michel-Villette (Les Films du Bilboquet) et Enrico Chiesa (OIF). Les échanges ont porté sur les laboratoires (labs), la circulation des films africains, les coproductions Sud‑Sud, l’éco‑responsabilité et la formation des producteurs, dessinant une vision très concrète des nouveaux écosystèmes de coproduction en Afrique. Labs, développement et culture cinéphile D’emblée, Houda El Amri insiste sur l’importance de…

Boris Lojkine, surtout connu aujourd’hui pour avoir réalisé L’Histoire de Souleymane, était le parrain de La Fabrique Cinéma 2026 au Festival de Cannes. Il répondait aux questions de la critique de cinéma Perrine Quennesson le 16 mai 2026, sous le chapiteau de la Semaine de la critique, dans le cadre des activités de l’Institut français. 1. De la philosophie au cinéma : sortir des bibliothèques Perrine Quennesson ouvre la rencontre en rappelant que Lojkine a d’abord été enseignant en philosophie. « Moi, je venais de la philosophie, donc j’ai fini une thèse de philosophie au siècle dernier », dit-il en…

Aïssa Maïga a été invitée le 15 mai 2026 par le Pavillon Afronova au Marché du film du Festival de Cannes pour répondre aux questions de Houda Ibrahim, journaliste à RFI. Houda Ibrahim : Vous avez commencé à faire du cinéma il y a 25 ans. Au XXIe siècle ! Comment vous situez-vous aujourd’hui ? Aïssa Maïga : Oui, j’ai commencé à la fin des années 90. On vient tous dans ces métiers-là avec un rêve. On a le rêve de raconter des histoires puissantes, on a le rêve d’incarner des personnages forts, on a le rêve aussi de restaurer certains récits,…

Au pavillon Afronova du Marché du film du Festival de Cannes, le 15 mai 2026, une table ronde intitulée « Le cinéma guinéen : renouveau, dynamique et émergence » a réuni plusieurs acteurs clés de la scène guinéenne. Animée par Hadja Diariou Bah, directrice adjointe du Centre culturel franco-guinéen de Conakry, la rencontre rassemblait le réalisateur et producteur Gahité Fofana, Abdoulaye Traoré, directeur du Festival international du Film Awards de Guinée, et Oumar Khourouma, enseignant-chercheur et directeur du Salon du cinéma guinéen. Une nouvelle génération et une rupture assumée Interpellé sur ce que représente pour lui cette « nouvelle dynamique », Gahité Fofana commence par…

Au pavillon Afronova du marché du film au festival de Cannes, le 15 mai 2026, la table-ronde « Afrique de l’Ouest, du potentiel à la transformation » a réuni, sous la modération de Séraphine Angoula, attachée audiovisuelle régionale, quatre voix clés des écosystèmes cinématographiques ouest-africains : la productrice et actrice mauritanienne Kessen Tall, le producteur sénégalais Yanis Gaye, le directeur des Industries culturelles et créatives de Guinée Bilia Bah et la représentante du Collectif 50/50 en France, Mathy Mendy. Ensemble, ils interrogent la manière de transformer une effervescence réelle en structures durables, capables d’ancrer les récits africains dans des économies et des…

Augusta B. Palenfo signe avec Waongo (« Bienvenue », en mooré) un troisième long métrage puissant sur la résilience des femmes déplacées internes au Burkina Faso, qui s’impose comme une œuvre essentielle dans le paysage burkinabè actuel. À travers le parcours de Piiga, jeune couturière ambitionnant de devenir styliste, arrachée à son village par le terrorisme, la réalisatrice mêle récit intime, critique sociale et regard sans complaisance sur les préjugés en temps de guerre, tout en déplaçant le point de vue de la victimisation vers la puissance d’agir. La couture et le tissage deviennent ici de véritables actes de survie,…

Marie-Clémentine Dusabejambo entre dans l’histoire à Cannes en remportant la Camera d’or 2026 Avec Ben’Imana, la réalisatrice devient la première cinéaste rwandaise sélectionnée officiellement au Festival de Cannes. Rencontrée à Cannes, elle revient sur les dix années nécessaires pour faire naître ce film, entre mémoire du génocide, pardon impossible à imposer et silence autour des mots devenus indicibles. Un échange fort autour du cinéma, de la transmission et de la reconstruction. Interview réalisée par Hicham Rami.

Présent au Festival de Cannes, Rafiki Fariala défend Congo Boy, un film qui aborde la question des réfugiés et des parcours d’exil. À travers ce récit, le réalisateur interroge déplacement, survie et espoir, tout en donnant un visage humain à des trajectoires souvent invisibilisées.  Interview réalisée par Hicham Rami.

Présenté dans la section Un Certain Regard du Festival de Cannes, La Mas Dulce nous plonge dans les serres d’Espagne, où des ouvrières marocaines récoltent les fraises de l’Europe. À travers ce récit, Laïla Marrakchi filme des femmes prises dans un système d’exploitation, mais qui trouvent malgré tout des espaces de résistance et de solidarité. Interview réalisée par Hicham Rami.

Il ne se destinait pas au cinéma. Lycéen et rappeur à Bangui, Bradley Fiomona Dembeasset n’avait jamais joué dans un film avant Congo Boy — le voilà sur la Croisette pour le premier long métrage de Rafiki Fariala, sélectionné à Un Certain Regard. Il incarne Robert comme s’il racontait sa propre histoire. Une interview réalisée par Hicham Rami

À distance des grandes machines et des auteurs surmédiatisés, les films venus d’Afrique et de ses diasporas ont apporté au festival de Cannes 2026 (12-23 mai) autre chose qu’une simple « diversité » de vitrine : une façon singulière de raconter la justice et ses impasses, l’exil sans retour, la foi mise à l’épreuve, la ville mondialisée vue d’en bas et l’accès aux images comme enjeu politique. Ces œuvres venues des marges institutionnelles ont renouvelé les formes, déplacé les évidences et rappelé que l’avenir du cinéma se joue d’abord là où l’on invente encore des manières de voir. Cannes n’a pas « raté »…

David Greaves, le fils du réalisateur William Greaves, et sa petite-fille, Liani Greaves, ont terminé le film sur lequel le documentariste avait travaillé de 1972 à sa mort, en 2014. Il a été présenté à la Quinzaine des cinéastes au festival de Cannes 2026. Once Upon a Time in Harlem est ainsi réalisé à partir d’images 16 mm tournées dans les années 1970 et d’une rencontre filmée aujourd’hui avec de nombreux historiens et témoins. En confrontant ces deux régimes de parole, le film montre que la Harlem Renaissance ne relève pas d’un récit figé mais d’un phénomène collectif dont les causes restent…

Libre adaptation tournée en 35mm du roman Mrs Dalloway de Virginia Woolf transposé dans les salons de Lagos, Clarissa suit une femme de la haute société préparant une réception où se croisent amis, famille et anciens amours, jusqu’à ce qu’un retour du passé fasse vaciller sa façade de respectabilité. En reprenant la structure d’une journée unique et la figure de Clarissa, les frères Esiri font de cette fête un véritable bal des illusions, où une élite nigériane s’accroche à ses codes hérités de l’ancien empire pour ne pas voir la violence et les fractures du pays qui l’entoure. Clarissa est…